幽默，可以被复制。
总的来说，要成为一个所有人都觉得有魅力的、幽默的人，没那么简单。顶级的幽默，不仅是一种高级的表达方式，更是一种综合的表达方式。它体现的除了思维和口才，更有心性、智慧与情商。但要在文本内容和表现手法的层面上，幽默这件事依然是可以被解构和学习的。
只要找对了方法，任何人都可以幽默地表达，风趣地展现自我。实际上，身处在这个工业时代，发达的娱乐业和广告业早已经深谙幽默的法门，并以一种成熟的流水线式的模式，大批量生产、复制出了幽默这种「产品」。
其中的佼佼者，比如德云社、开心麻花、笑果文化（《吐槽大会》主创团队）等喜剧团体，中国观众都熟知的相声演员郭德纲、喜剧演员沈腾、脱口秀演员李诞，以及流行于中国互联网的亚文化，如流行语、表情包、鬼畜视频等，其实都是娱乐工业化的产物。除此之外，日本从二十一世纪初开始流行的谐星、吐槽文化、爆炸头形象，以及美国的单口喜剧产业，也都积累了丰富的经验。
在本节中，我们将综合各个喜剧已经总结出来的一些基础理念，结合我观察到的，竞技辩论短攻防中幽默的应用效果，为你分享：
设计幽默内容的两个思路：错位（Incongruity）、释放（Relief）
进行幽默表达的两个原则：优越（Superiority）、表演（Performance）
简称 RISP 理论。我知道 RISP 这个四个字母连在一起没什么意义，我也希望它们是 RISE 之类的更好记的组合。但很无奈，归纳出来就是这样。所以你也可以不用这个简称，直接各自理解就好。
▼ 幽默是怎样产生的：错位（Incongruity）
学术界曾有一个著名的段子：如果统计学家跟数学家都在沙漠中落难，谁不会渴死？答案是统计学家，因为统计学「有水分」。
毫无疑问，这是一则成功而且经典的笑话，它讥讽了当时统计学家们做数据虚假性，并包装成「水分」一词，置入到沙漠求生的场景中。读者刚读完段子的瞬间，会以为「水分」就是指饮用水，正疑惑饮用水与统计学家关联之际，立马反应到这是一语双关，最终深谙言外之意、讥讽之辞。
这种利用语义的多样性，在多个场景和语境中进行错位和嫁接，在逻辑意义上其实有偷换概念之嫌，但在语言意义上，这种「错位」以及随之而生的荒谬感，其实就是幽默感的来源。
为什么会产生这种错位感呢？其实是因为语言具有「意向性」（Intentionally）：语言从来不是只需要自己理解即可的喃喃自语，而是具有公共性的，语出之「言」，总会指向某种被人理解、被人期待和预设的言外之「意」。像是一般对话中，别人询问「有没有」另一个人的电话号码时，你会自动理解他「想要」电话号码而直接告诉他。倘若有人只是回答「我有」，然后没了下文，那就是单纯的少根筋了。
而幽默呢，就是将这种语言的意向性刻意扭转，反其道而行之，最终造成某种与原本期待不一致、不协调的意外感——这既是康德（Immanuel Kant）、叔本华（Arthur Schopenhauer）、克尔凯郭尔（Soren Aabye Kierkegaard）所说的「不协调论」，也是前文我们所说的「错位」。具体在幽默文本上的应用，有两个思路。
1.拼贴
所谓拼贴，就是在开头营造一个完整的语境（语境 1），引君入瓮，然后无视、跳脱出当前的语境，拼贴另外一个段落，让人发现其实原来在讲的是另一件事（语境 2），从而营造出错位感。
比如你可能听过《庄子》中子非鱼的故事：一天，庄子和惠子在桥上看鱼。庄子说「你看这些鱼多开心」。惠子就反驳他，说「你又不是鱼，怎么知道鱼很快乐」。庄子反击道:「你也不是我，怎么知道我不知道呢？」
原文到这里就结束了，但若在最后帮惠子再多加了一句回复，说「知子莫若父」。一下子就从春秋诸子的哲学论辩（语境 1），嫁接到了日常抬杠的伦理哏（语境 2）上，让一段不算好懂的古文，变成了一个好笑的段子。最大的原因，就是跳脱出了原来的语境，看似荒腔走板，但喜剧效果十足。
又比如在单口喜剧教学中的经典案例：我这辈子只爱过一个女人，从见到她第一眼开始就再也没有减少或停止过对她的爱，至今已经快四十年了（语境 1）——但这件事情千万不能让我老婆知道，不然我就死定了（语境 2）。
其实早在 2015 年，中国互联网就盛行过这样的拼贴式幽默。互联网的用户们将唐朝的大诗人元稹写的《闻乐天授江州司马》中的一句「垂死病中惊坐起」，拼贴到其他诗句当中，让人捧腹大笑：
垂死病中惊坐起，夜半钟声到客船。
垂死病中惊坐起，想起今天要上班。
这种拼贴之所以能有幽默的效果，就是因为原本的句子足够知名，或是意向性足够明确，自带原始语境，这样只要衔接了任何别的上下文，就会产生强烈的错位感。例如著名的「不如自挂东南枝」「从此君王不早朝」都会有类似的效果。后来，这样的拼贴进一步蔓延，不仅局限于古诗词，而是任何知名的、本身自带原始语境的句子之间，都有拼贴和跳跃的可能，比如：
条条大路通罗马，而有些人就生在罗马。
另一种常见的拼贴手法，是所谓的「打破第四面墙」。即令戏剧作品中的人物，跳脱出故事的语境，直接跟观众对话，从而制造错位。漫威著名的《死侍》系列就经常使用这种手法。有的时候在竞技辩论赛中，偶尔跳脱出比赛的场域，说一些坦诚的话，也可以有类似的效果。比如，对方在质询环节，给你三个杯子让你选一个，你直觉感觉他之后肯定还有后手，于是直接告诉他，「我不选，总觉得如果选了我就中计了」。这种跳脱的回答，很容易引起观众的笑声。哪怕你最后可能还是得选一个，但至少，这种荒诞感已经冲淡了对方试图营造出来的语境。
2.矛盾
当然，拼贴式错位也绝非唯一的引起幽默效果的方法。喜剧大师卓别林（Charlie Chaplin）就认为，喜剧就是把相反的两样东西放在一起，这也可以是另一种错位。像是爱因斯坦应该有着严肃的理论物理学家形象，却会吐舌头，就是预设中相反的东西合并在一起，这也是那张著名的照片容易让看到的人忍俊不禁的原因。
矛盾式错位的好处，是由于「矛盾」这件事情的戏剧张力本身比较强烈，所以不需要营造特别有代入感的语境，就可以产生幽默效果，因此在日常生活中也更容易出现。
比如早已经流传在中国民间的，王尔德的那句「我年轻时以为金钱是世界上最重要的东西，等到老了才知道，原来是真的！」（When I was young，I used to think that money was the most important thing in life，now that I am old，I know it is.）这种看似描述一些不认同的观点，但通过某种内置结构或者直接进行反转表达赞同，也能制造意外感。
又比如，大家熟悉的脱口秀演员黄西的段子：
上帝让我成了无神论者。
或者，还有调侃种族主义者的：
我最讨厌两种人，一种是种族歧视的人，一种是黑人。
这些带有调侃和讽刺性质的矛盾，用现今网络的流行语，可以被戏谑为「真相怪」（当然，表现形式上会有微妙的差别），也是矛盾式错位原则的表现。
「拼贴」和「矛盾」是最常见的两种思路，但不论表现形式如何变化，其实都属于错位的「亚种」，万变不离其宗。
幽默这东西，不是说明白了原理，就能掌握的。网络上的段子手，也是经过长期刻苦练习的，为此，如果想要掌握幽默，不妨试着续写下面的句子，看看如何将其变得有趣：
1.「我最讨厌有些公司招一些混吃等死的员工」，这句话该接什么才有神转折？
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2.「这里的东西太难吃了」，根据真香定律，下一句应该是什么？
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3.帮「垂死病中惊坐起」接下一句你认为好笑的诗。
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▼ 幽默是怎样产生的：释放（Relief）
如果说「错位」原则是在文本上创作幽默内容的不二法门，那么「释放」原则就是在提醒我们，在试图生产幽默的时候，在情绪上应该做怎样的设计。
2012 年 12 月 14 日，美国桑迪胡克小学受到袭击，子弹带走了 20 个孩子和 6 名成年人，两天后，奥巴马总统发表了哀悼的演讲，内容除了向康涅狄格州纽镇的市民和全国承诺枪支制度改革，向受害者家属表达安慰和共情，还有一处点睛之笔缓解了人民的伤痛：
我们看到这些孩子正在互相帮助，彼此搀扶，规规矩矩地按照老师平时的教导行动，有个孩子甚至鼓励身旁的大人，对他说：「没事，我会空手道，我来给你带路。」
毫无疑问，当时的美国沉浸在悲痛的氛围当中，但奥巴马总统这段「小大人」的描述还是让人忍俊不禁，他没有选择让人们继续在悲痛和缅怀中沉沦，而是在泪水的汪洋中激起了一点笑容，帮助人们宣泄了内心的伤痛——各位都能想象的吧，那种眼角含着泪水的笑容，那种如释重负的松弛。
这就是「释放」的原则，在某种充斥着压力和负面情绪的场域和语境中，找到合适的引爆点，帮听众释放他们的情绪，这就如同各位小时候看到一个吹胀的气球，或多或少都有些紧张的情绪，害怕它爆炸，然后有人突如其来地拿根针戳爆它，可能大家会吓一跳，但之后会瞬间放松下来。
美国纽约新学院大学哲学系教授西蒙·克里奇利（Simon Critchley）在他的著作《你好，幽默》中指出，「笑话是社会压抑性的表现，研究笑话就可以发现这种压抑性。」类似的理论，最早应该是源自于弗洛伊德（Sigmund Freud）和斯宾塞（Herbert Spencer），他们认为发笑的原因是某种压力的释放，当你感受到某种紧张感和危机感，在确认危机和紧张结束后，你就会因为放松而发笑。
而这个理论在《摩登时代》（Modern Times）——美国电影史上最伟大的电影之一——中得到了印证：卓别林在高压之下拎着螺丝刀，由于跟不上流程引来了工厂老板，这让观众都紧张起来，因为这意味着他将被责骂甚至解雇，结果卓别林精神失常，把所见一切都看作螺丝钉，最后甚至把工厂老板的鼻子拧了——这个动作，把原本的紧张感都一下子释放掉，以一个荒谬但稍微轻松的场景结束了这一情节，观众也因此被逗得大笑不已。
我们不难发现，《摩登时代》在控诉着资本主义对底层人民的剥削与压迫，同时，也在讽刺和嘲讽着富人。实际上，这是一体两面的事情，这也注定了讽刺和嘲讽是释放原则下的一个强大有力的武器，像是 2016 年的英国脱欧时，人们写出了「人生啊，脱欧比脱单简单多了」的讽刺，或者嘲讽特朗普「推特治国」的段子，更别说那些经典的苏联政治笑话了。这些政治段子的幽默效果，正是由于它们都宣泄了人们对政治和社会的不满意，于是让幽默的释放，成为一种朝向上面的攻击，用日本人的话来说就是「下克上」，是一种底层向上层的反动和叛逆。
当然，日常生活中可能没有这么多需要宣泄的情感，所以往往需要「无中生有」。脱口秀演员们就常常在即使观众没有紧张情绪和积攒压力的情况下，通过冒犯嘉宾或者取笑某个事物，制造短暂的紧张感，再笔锋一转解除这种紧张，制造笑点。这其实就有点像朋友之间的挖苦、互损和假装嫌弃，互相逗一下制造紧张感，然后神转折，化紧张为笑话。
比如，在现代中国喜剧类节目代表《吐槽大会》中，李诞就常常用到释放原则：「说李小璐演技不好，人家 16 岁拿金马奖影后。你再看看她现在，李小璐就用她的成长，告诉我们一个道理：不论多高的天赋，都可以通过后天不懈的努力，把它毁掉！」这种直白的贬损，无疑会连会场的空气一同僵化，但李诞杀了个回马枪，「但我觉得在这一点上，小璐姐还是挺像一个艺术家的，才华这种东西，就是拿来浪费的。」
这种先损贬损后恭维的小套路，就是释放原则的应用。
释放原则在日常生活中的应用，非常需要分寸感——因为常常需要先行「冒犯」他人，所以对现场氛围和观众心理的把握要相当精准。为此，我们需要进行大量的练习。
1.如果你想要挖苦朋友唱歌难听，你要如何幽默地表达出来呢？
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2.如果你想嘲讽你的同事工作马虎却经常邀功，你要怎么说出来又不让场面尴尬？
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3.如果朋友说你胖，你怎么幽默地反击？
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▼ 怎样进行幽默表达：优越（Superiority）
这是一则曾经风靡全球的短笑话：
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发表于 2022-6-17 12:08:26
